Ningún bailarín profesional haría taxi", asegura Mirella Carbone, quien tiene la convicción de que es necesario profesionalizar la danza en el Perú. Mirella es fundadora de la Escuela Danza y Movimiento (Andanzas), tiene respuestas serenas y pone el "haría taxi" en condicional porque este año se graduarán--sin título de bachilleres-- las primeras cinco chicas de Andanzas.
Moira Silva, una experimentada bailarina que termina Andanzas en octubre, confía en que podrá desempeñarse como productora, investigadora y bailarina. La carrera, que dura cinco años, nació en la Universidad Católica (PUCP) y hoy tiene unos 50 alumnos inscritos. El problema es que aún existe duda entre los directivos, quienes no se deciden a nombrarla carrera profesional.
Parecido es el proyecto que --con menor fortuna-- le ha presentado el Ballet San Marcos a dicha universidad. Los integrantes tienen 44 años de experiencia, sus espectáculos atraen a coreógrafos internacionales, pero estas credenciales parecen insuficientes, pues el rector de dicha universidad aún no se anima a profesionalizar la propuesta.
Es cierto que en otras universidades se enseña danza, pero en la mayoría de casos se dicta como taller o como un curso sin créditos. Toda esta letanía académica se da en los campus peruanos mientras que en universidades de, por ejemplo, Brasil, se forman bachilleres y magísteres en la materia.
OÍDO A LA MÚSICA
Ernesto Jiménez estudia Comunicación Audiovisual en la U. Lima --otra rama de las industrias culturales-- y se queja de que algunos de sus cursos son "estupideces". Tras haber recorrido buena parte de Sudamérica con su cinturón de capoeirista (la capoeira es una expresión brasileña que fusiona música y danza), percibe que muchos alumnos se quejan de lo básicos que son los cursos de danzas que dictan en su universidad. "Si la danza llega a adquirir un nivel universitario aparecerían críticos, teóricos y bailarines".
En este sentido, la diversidad es el punto por el cual apuesta la Escuela de Música de la PUCP. Las tonadas de la escuela comenzarán a sonar en enero y contarán con la dirección del compositor y concertista Javier Echecopar. "La investigación y la identidad serán los ejes fundamentales y desarrollaremos métodos que permitan interactuar con las diferencias que son, en el fondo, riquezas", dice Echecopar.
Y mientras la PUCP explora alternativas de carrera en el ámbito musical, el Instituto de Arte de la Universidad de San Martín de Porres (USMP) es la primera institución en el Perú que otorga títulos universitarios bajo esta novísima designación: Licenciado en Educación, Dirección e Interpretación Musical en Canto, Composición e Instrumentos.
LA COMIDA DA DE COMER
Con la explosión de institutos gastronómicos y 47 marcas de restaurantes peruanos desperdigadas en el globo como franquicias, resulta curioso que solamente la Universidad San Ignacio de Loyola haya creado una carrera profesional relacionada exclusivamente a la gastronomía.
Gastronomía y Gestión de Restaurantes es el nombre de la carrera y forma profesionales con capacidad para gestionar empresas en ese sector. Cursos como Historia de la Gastronomía, Cocina Asiática y Marketing forman parte del plan de estudios (diez ciclos) y parece ser la receta más provocativa de la oferta universitaria.
"No estamos sincronizados con los nuevos requerimientos del mundo. Existe mucho miedo a innovar con nuevas carreras", afirma Caterina Capurro, presidenta del Instituto del Vino y del Pisco (IDVIP) de la USMP. Esta escuela, que cuenta con cursos de diez meses, fue creada en el 2002 y forma sommeliers (expertos en bebidas).
La voz universitaria reclama que, junto con la gastronomía, se profesionalice la música y la danza. Un 'cartón' profesional explotaría sus potencias
El presunto hermafrodismo de la atleta sudafricana Caster Semenya, será confirmado (o desmentido) por la Internacional de Federacions de Atletismo (IAAF) el 20 de noviembre. Mientras tanto, quedan muchas heridas y preguntas: ¿Se ha vulnerado el derecho a la intimidad de Semenya?, ¿Cómo se construye la sexualidad de una atleta?, ¿Dónde competirían los hermafroditas?
Por Rudy Jordán
Restan sesenta días para el decisivo veinte de noviembre. Sesenta días de pruebas médicas para que la IAAF arroje al mundo, desde Mónaco, los resultados de la dudosa sexualidad de la atleta Caster Semenya. Sesenta días para quien se ha convertido en la “niña mimada” de los sudafricanos y en el fenónemo deportivo más intrigante del atletismo mundial.
Que si tiene vellos, que si tiene músculos, que si luce hombruna. Que si tiene la voz grave, que si tiene testosterona, que cómo se viste. Todo por esa maldita resistencia física. Esa que le hiciera parar el reloj en 1.55.45, que le valiera la medalla de oro en el Campeonato Mundial de los 800 metros planos en Berlín y destrozará todas las marcas anteriores de la categoría, la niña educada como niña en las calles de Villa de Fairlie (al norte de Sudáfrica) es hoy prematuramente tildada de hermafrodita.
Pese a que la IAAF dejó de considerar obligatorias las pruebas de sexo en las Olimpiadas de Sydney 2000 por presión de los grupos feministas. Enrique Cusicanqui, representante de la IAAF en el Perú, asegura que la prueba que se le hizo a Semenya es legítima, se realizó antes del Mundial de Berlín y que si es chico o no “es una cuestión estrictamente médica”.
“Al encontrar que no era un caso sencillo, la IAAF le recomendó a Semenya no correr, pues si ella tuviese más testosterona podría tener una ventaja deportiva sobre sus rivales. Es como un caso de dopaje”, añade Cusicanqui.
Wilson Gallardo, Jefe del Área de Endocrinología del Hospital Almenara, dice que la deportista “tiene una apariencia andrógina, y que la testosterona optimiza el rendimiento óseo y muscular del atleta”. Sin embargo, “debemos esperar los resultados oficiales de la IAAF porque con la apariencia es imposible hacer un diagnóstico definitivo”.
El reglamento de la IAAF estipula (artículo 38) el caso de circunstancias excepcionales: “Es obligación personal de cada atleta asegurarse de que ninguna sustancia prohibida esté presente en sus tejidos o fluidos”.
Pero,¿Puede alegarse que la testosterona producida naturalmente es una sustancia prohibida y fue ejercida por Semenya con premeditación?
¿Cómo te ves, cómo te sientes?
“El tratamiento del caso es lamentable. Hay mujeres biológicas que podríamos tener dosis de testosterona irregularmente altas por muchos factores. Entonces, ¿Se nos tendría que someter a todas a exámenes de testosterona?, pregunta Rocío Gutiérrez, especialista en Salud Sexual y Reproductiva del Movimiento Manuela Ramos.
“Esta muchacha fue bautizada como mujer, educada como mujer y se siente mujer. La identidad sexual está marcada por bases biológicas, pero la identidad de género tiene que ver con los atributos, valores y roles que la sociedad le impone a la personas sobre estas bases biológicas”, añade Gutiérrez, quien califica de “fatalísimo” el impacto sobre la atleta.
“Semenya puede ser hermafrodita, puede querer expresarse sexualmente como mujer heterosexual y puede comportarse como varón en la sociedad si quiere. Es bien paja”, asegura el sociólogo José Luis Gargurevich.
La mirada del historiador y periodista Jaime Pulgar Vidal detecta un desfase en la mirada de la IAAF. “Esto es un drama para Semenya. En el siglo XVIII, si tenías órgano masculino eras varón, hoy esto está más relacionado a una construcción cultural, a una percepción personal”.
Pese a que la IAAF alude no haber emitido aún una versión oficial, la explosión del caso Semenya ha detonado en muchos lugares: en el Congreso Sudafricana (“Es la experiencia más humillante que haya tenido que pasar cualquier deportista internacional alguna vez” ), en la familia de Semenya (“Es una mujer y lo puedo repetir un millón de veces”, dijo su padre Jacob Semenya), en los medios y ha puesto en duda la vieja pero vigente polémica sobre las fronteras del género y la confidencialidad.
“Sin duda, al ventilar el caso, no se ha respetado el derecho que toda persona tiene a la reserva”, afirma Gonzalo Gamio, profesor de Filosofía en la UARDM.
¿Medalla en duda?
Pedro Weiss, secretario general de la Federación Internacional de las Asociaciones del Atletismo (IAAF), ha asegurado que la medalla dorada que hoy luce Semenya difícilmente le será descolgada. “Si le encuentran cantidades excesivas de testosterona, ella no puede ser culpada. Sería muy difícil imponer una sanción retroactiva ante un atleta que fue inscrito por su federación, y cuya entrada fue aceptada por el IAAF."
La misma opinión tiene Pulgar Vidal para quien “La pobre mujer no tiene que ceder”. Sin embargo, para José Luis Gargurevich la IAAF podría quitarle la medalla formalmente y reconocerla igual como una atleta ganadora. “Hay maneras de cumplir las reglas y a la vez ser justos con el mérito”, asegura.
Si bien el caso de Semenya aún no está definido y para muchos, como 'El Veco', podría ser “una curiosidad”, queda la pregunta sobre dónde competirían los atletas hermafroditas. ¿Deberían hacerse olimpiadas especiales, como se hace con otros grupos minoritarios?
Para evadir la pesadilla, Semenya ha dicho que se trata de una broma, aunque la diputada sudafricana Winnie Mandela –ex esposa de Nelson Mandela– ha dicho que ella está traumatizada.
¿El final? Habrá que esperar sesenta demasiados días para averiguarlo, aunque sea cual sea el resultado del cuerpo médico de la IAAF, el daño está hecho para Semenya, quien debe ver su medalla dorada como una carcajada, como un absurdo premio consuelo.
Cómo descubrir quienes a los más aclamados ‘posts’ de la blogósfera? ‘Googlear’, ‘twittear’,y ‘faceebooksear’ para dar con algunos de esos bloggers. ¡Sorpresa! Muchos de ellos son estrellas virtuales que pasan desapercibidas en la realidad. ¿Oe, qué?
“No soy una estrella en Chollywood. Creo que los aprecios son más virtuales que en la vida real”, dice la ‘twitterísima’ periodista de Perú21 Esther Vargas quien es conciente de la dualidad en la que se mueve. “Soy una anónima transeúnte. Periodista para los que me conocen, y me siguen en las redes, o fuera de ellas. Pero anónima.”
La dualidad on line/off-line que tiene Esther la hace saltar de su Iphone a un buen libro y del Internet a jugar con sus cuatro gatas. A diario y con una taza de café pasado, su registro se transforma tras un monitor. “En vivo y en directo soy tímida y silenciosa” ¿En la web? Algo más desinhibida: maneja un blog de sexo duro.
“¿Sabes quiénes somos? Ven a conocernos”, fue este año la arenga del simpático video con el que los bloggers invitaron a sus lectoresal Blogday. Por fin los aplausos, insultos y amenazas pasarían de ser tipografías Times New Roman y se convertirían en una cara, en un gesto, en un timbre de voz.
Acaso no se habrán preguntado los lectores que vieron el video del Blogday: ¿Quiénes eran esos tipos y tipas que, inspirados en la canción 'We Didn´t Start The Fire' bailaban ante una cámara mientras ensayaban rarísimas palabras? ¿Eran realmente ellos sus bloggers favoritos?
Conciertos Perú es un imprescindible refugio musical. ¿Algún sinónimo? Credibilidad. Concierto que anuncian, concierto que estalla. El viernes 23, luego de proclamar el notición de “Metallica en Lima”, apareció el comentario de una fanática (Ivonne) que parecía un acto de fe: “Estaba esperando que lo publiquen ustedes para comenzar a creer”.
Pocos alucinan que los hermanos Santiago (18) y Gerardo Silva (20), estudiantes de letras de la PUCP que tienen que escaparse de clases para ‘postear’, fueron los creadores de este blog. “No sé si nos reconocen. De hecho los amigos sí saben lo que hacemos, pero profesores y alumnos creo que no”, afirma Santiago.
Similar al caso de los Silva es el caso de Yssa Olivencia (27), comunicadora graduada en la San Martín que con su blog Photogra@fiando se llevó el trofeo de mejor fotoblog en el Blogday. ¿Quién lo sabe? Pocos. “Me he cruzado con una o dos personas que recordaron el evento y algunas que escribieron en mi blog”.
Yssa no sufre de insonmio por el rollo de la (no) ser famosa porque, como todo fotógrafo, prefiere revelarse a
través de la armonía de sus píxeles, de la composición de su encuadre y el ángulo de sus imágenes.
“A lo mucho nos conocerán en Twitter. Si nos ven en la calle no nos saludan ni nos pegan ni nada”, dice Gerardo Cárdenas, director de la revista, y Sofía Pichihua (redactora y editora) agrega con sarcástica sonrisa
la ventaja del anonimato: “cuando hacemos videos y aparecen nuestros cacharros ya nadie nos visita”.
La frase caleta Las redes sociales inauguran una nueva era que podríamos caracterizarla como 'sociabilidad aumentada': si te cruzo por la calle, no tengo idea quién eres. Pero si te veo en Google, en la Facebook, Twitter y otras redes, tengo al menos una preview de quién eres, o de quién quieres ser, o en el peor de los casos de quién te crees que eres.
Blogstars Pero aparecen, destellantes entre la sombra del anonimato y rompiendo cada inútil palabra que he escrito, los
‘blogstars’. Esta casta reúne a personas con ADN bloggero –candente opinión, sesudos análisis y novedosos testimonios– pero que si son asediados en las calles. ¿Por qué?
1. Son bloggers que se hicieron conocidos al saltar de la blogósfera hacia medios tradicionales.
2. Son stars de medios tradicionales que se trasladaron hacia el blog.
Caso uno: Renato Cisneros convirtió los ‘posts’ de su blog Busco Novia en el libro más vendido de la Feria del Libro de Lima. Marco Sifuentes saltó del Útero de Marita (así se llama su blog) hacia una una columna en Perú21 y Luis Carlos Burneo, ósea Henry Spencer, alquiló una nueva habitación en el noticiero estelar de Frecuencia Latina.
Caso dos: Carlos Cacho, Susana Villarán, Pedro Salinas, Pelo Madueño, Magaly Solier. Basta darse un paseito por La Mula para ver que estas ‘peruchas stars’, se mudaron a la blogósfera con seguidores ya ganados en otros espacios.
En este nuevo ecosistema de anónimo protagonismo, donde podemos crear múltiples identidades nos movemos los bloggers. Si llegamos a destacar entre los más de 17 mil bloggers peruanos y nos hacemos famosos en Chollywood, bacán.
Lo intersate es que nuestro protagonismo no lo decidirá ni un crítico de medios, ni el robot de google, ni los organizadores del Blogday. “Nosotros somos la web” y nosotros aplaudiremos a quienes ‘webeen’ mejor y censuraremos a quieran nos quieran ‘webear’.
¿Ya Sabes cómo se llamará tu blog?
El Instituto Nacional de Salud Mental “Honorio Delgado–Hideyo Noguchi” lleva 28 años trabajando, desde un 20 de mayo de 1980, en que los gobiernos de Perú y Japón suscribieron un convenio de cooperación en materia de salud mental. Una misión del país nipón llegó trayendo maquinarias, equipos y profesionales en dicha área, conformándose así, un 1 de julio de 1980, el sanatorio mental que hoy conocemos.
¿Cómo trabaja este centro y qué historias se esconden tras sus ventanas con barrotes y puertas enrejadas?
Gajes en el Área de Emergencia Aquel podía ser un momento de placidez si no fuera por los estremecedores alaridos ininteligibles de una voz pueril, que venía del fondo del pasillo cerca al cual me encontraba. Pero, afinando un poco más el oído en esa dirección, lo que en un inicio pareció un clamor sin sentido fue cobrando significado: “¡Ahhhh…! Me quiero ir…. ¡Escucha, escúchame…! Quiero irme… ¡Qué me están haciendo! ¡Para qué me trajeron acá!”
Supuse, en ese momento, que se trataría de las consabidas estrofas que pregonan los pacientes del Pabellón de Emergencias del Instituto Noguchi, aquellas que aún mantiene en vilo, pese a sus años de trabajo, a Daisy Delgado, la encargada de recibir a los pacientes que llegan pidiendo atención.
Ella me conversaba sobre los casos más comunes que han pasado por su escritorio: depresivos, psicóticos, esquizofrénicos; hasta que le pregunto por anécdotas de su trabajo.
─¿No importa una anécdota negativa?─pregunta.
─No, no importa─le contesto.
─Yo recuerdo que una vez un paciente ingresó. Habían bastantes familiares y pacientes para atender, pero él quería que se le atienda primero. Yo le digo que espere un ratito, que en un momento lo iba a atender, pero éste quería que se le atienda de una vez. Era un paciente adicto a drogas, estaba en estado de abstinencia agudo. Entonces agarró una silla grande que teníamos ahí y la lanzó contra mí.
Las siguientes centésimas segundos de la vida de Daisy fueron decisivas, pues un audaz movimiento instintivo determinó su subsistencia ese día. Alcanzó a agacharse sintiendo pasar el mueble por el aire, a pocos centímetros de su cabeza. Luego se deslizó hacia el tópico para guarecerse, mientras que el agresor era controlado por el personal masculino.
─Si yo no hacía nada seguro que me rompía el cerebro. Con sujetos así de agresivos uno no puede confiarse. Hay que actuar rápido─comenta Daisy.
─¿Y este caso es el único en su tipo?─pregunto.
─No, hay un montón de casos─responde─. Me acuerdo del caso de un profesor que estaba así, psicótico, encerrado en Clino. Clino le decimos a un ambiente en donde el paciente está en asilamiento para preservarlo a él y a todo el personal, porque puede agredir o autoagredirse. Este señor estaba encerrado. Estaba yo de turno y teníamos que ponerle un inyectable. Vamos con el personal, abrimos la puerta del clino, el paciente estaba en su cama completamente desnudo.
Y así, Daisy relata cómo lo que empezó como un ejercicio de rutina, terminó por convertirse en un infortunado episodio de la historia del Instituto:
─Ni bien entramos, el paciente salió corriendo como una bala. Iba detrás del personal como queriendo coger a alguien. Estaba eufórico. Creo que era maniaco-depresivo, y los maniacos tienen una conducta sexual demasiado exasperada, son promiscuos, entonces pueden agredir sexualmente al personal. Menos mal que el personal masculino lo sujetó y lo metió de nuevo al clino. Se le tuvo que poner el inyectable ya sedado.
El área de clino es una habitación revestida de madera por sus cuatro paredes. El doctor es quien determina cuándo un paciente debe ser puesto en estas instalaciones, y ocasionalmente se recurre al uso de camisas de fuerza, pero sólo por una o dos horas. El Instituto Noguchi posee dos áreas de clino ubicadas al fondo del pasillo del Área de Emergencias, de donde provinieron los alaridos de hace un momento.
Estas estancias son utilizadas para internos que muestran comportamientos irascibles, pero no siempre son suficiente para contener sus pataletas. Daisy me cuenta que una vez un paciente instalado en un clino llegó a desarmar la cama y, blandiendo una de las maderas, destrozó el baño y la mampara de la luz.
Los tratamientos contra el suicidio El punto más álgido de una enfermedad mental es cunado ésta deviene en el deceso de la persona enferma, y eso lo sabe muy bien el doctor Fredy Vásquez, el encargado del Área de Suicidio del Instituto Noguchi, quien en 16 años de trabajo ha visto pasar a miles de individuos que han intentado quitarse la vida, en su mayoría mujeres que han pasado por problemas sentimentales.
¿Cómo es el trabajo en el Área de Suicidio del Instituto Noguchi?
El fin principal es la prevención del suicidio. Lo que se hace en el Instituto es la prevención secundaria, porque la prevención primaria consiste en que las personas no lleguen a hacerse ningún daño. La secundaria, en cambio, es cuando ya se han hecho un daño y acuden a la Institución porque han ingerido un frasco con veneno, o se han hecho un corte, o han sido descolgados con vida, pero que no han resultado heridos mortalmente.
¿Y cómo es que logran evitar que la persona vuelva a intentar quitarse la vida?
Detectando primero el mal, porque generalmente las personas intentan matarse porque tienen un problema de fondo. Éste puede ser una depresión, fundamentalmente, pero también un problema de personalidad, de drogas o la suma de todas estas, que están acompañadas con un problema, como una decepción sentimental, amorosa o una enfermedad incurable. Esos son los ingredientes que acentúan el problema que está de fondo, que son las enfermedades mentales.
¿Y cómo detectan estos males en la persona?
Se les hacen entrevistas para tener información de qué es lo que están pensando y, de ese modo, saber cuál era su plan, qué querían hacer o cómo lo iban a hacer. Esto, a su vez, nos permite empezar a darles nuevas formas de solucionar sus problemas. A esto se suman el tratamiento farmacológico y el psicoterapéutico.
¿Y cómo un problema personal llega a convertirse en un problema de salud mental?
Depende. Digamos que una persona tiene una experiencia negativa, como haber perdido a su padre o madre. Ese es el punto de partida, y va ir haciéndose cada vez peor y se va ir cronificando. Ahora, ¿por qué unos reaccionan así y otros no? Es porque genéticamente hay una vulnerabilidad. Hay una teoría que se llama Meditaseis o Vulnerabilidad. Las personas vulnerables pueden terminar matándose; las otras pueden sobrellevar el problema.
¿Cómo puede verse esa vulnerabilidad en una persona?
Haciendo una buena historia sobre la forma en que una persona afronta sus problemas. Por ejemplo, digamos que una familia sufre la pérdida del padre y todos se entristecen, y vemos que uno de los miembros ya no quiere estudiar, ya no quiere hacer sus actividades, no quiere ver a sus amigos, ha dejado de comer y ya no quiere recibir visitas; mientras que los demás están bien, están haciendo sus actividades. Entonces, esta persona sí es vulnerable, y si no la ayudamos va a intentar matarse.
Estas personas tienen una visión del mundo como un túnel: no hay salida, no hay luz al fondo, no hay luces laterales, están en un callejón sin salida. Se perfilan como una carga para su familia y la sociedad.
¿Los casos de suicidio ameritan internado?
Eso depende de si hablamos del que trató de suicidarse o de los sobrevivientes, porque hay sobrevivientes de un suicidio; en este caso, los familiares y amigos. Se evalúan los riesgos y el potencial que tienen, y de acuerdo eso y la disponibilidad de camas, vemos si se interna o no, porque hay un límite. Y también se evalúa el entorno familiar. Si éste es favorable, ayuda y los miembros están comprometidos con la recuperación, no hay por qué internar.
La vida en los pabellones Cuando el doctor determina que el caso de un paciente amerita internamiento, éste pasa a uno de los dos pabellones del Instituto −uno para hombres y otro para mujeres−, a los cuales se llega recorriendo un camino que atraviesa un extenso vergel.
Los pacientes tienen la posibilidad de recrearse en ese extenso campo en determinadas horas. Pero el día de mi visita ellos estaban dentro de las instalaciones del pabellón, movilizándose por escasos metros cuadrados que, sin embargo, les daban abasto suficiente para el paso al que iban: con una flemática y trémula marcha que parece no llevarlos a ningún lado.
El encargado de ver por la salud de los internos es Onécimo Jaramío Falcón, el delegado del Pabellón de Hombres, quien explicó en qué consiste la labor que realizan en dicha área.
¿Cómo una enfermedad mental llega alterar el aparato psicomotriz de una persona?
No es por la enfermedad. Todos los medicamentos tienen efectos secundarios. Hay medicamentos que pueden robotizar, otros que pueden producir parkinsonismo, catatonía, entre otros. Eso depende del diagnóstico de cada uno. Pero el problema no es con los pacientes, sino con los familiares. Ellos viene y reclaman: “oye, la vez pasada traje a mi hija, hijo o cónyuge, y saltaba, gritaba, rompía lunas. Ahora está inmovilizado. ¿Qué le han hecho? ¿Por qué?
¿Cómo ven que un paciente ya está listo para abandonar el pabellón?
Para comenzar, los pacientes que vienen acá han perdido algunas facultades. Han olvidado la manera de vestirse, de alimentarse, o sea todas las acciones de la vida diaria, y aquí se los reeducan. Si han venido comiendo del basural, salen comiendo como una persona normal; si han venido desarreglados o desaliñados, aquí empiezan a arreglar.
¿Y cómo llegan a restablecer la salud del paciente?
La enfermedad de un paciente psiquiátrico es de por vida. Va a morir con ese diagnóstico. Algunas veces se les engaña y se les dice que se van a curar. No es así. No hay cura, es como la diabetes, pero se puede mantener a la persona con sus medicinas.
La entrada a la ciudad se mantiene igual que hace 10 años, la última vez que la visité. El arco en forma de media luna con la frase “Bienvenidos a Ingenio” sigue intacto a pesar de la corrosión de las constantes lluvias. Un viejo cartel del comité de autodefensa del lugar que recuerda los años de la lucha contra Sendero Luminoso, hace saber a los turistas que el paso vehicular solo está permitido entre las 4 de la madrugada y las 10 de la noche. Eso no es tan importante hoy, el centro piscícola cierra sus puertas a las 5 de la tarde así que estoy en hora.
Por Alonso Pahuacho P.
Pareciera ser que la carretera ha sido construida especialmente para que los turistas lleguen hasta el criadero de las truchas y nada más. Uno debe de serpentear una estrecha autopista de doble sentido y subir una cuesta bastante empinada hasta el mismo centro piscícola que se encuentra pasando la ciudad. Allí, está rodeado de restaurantes campestres que ofrecen el platillo especial de la localidad; trucha, pero preparada de mil y una formas: cebiche, tiradito, saltado, a la plancha, frita, etc.
Existen custers que llegan hasta Ingenio desde Huancayo y te dejan en la puerta misma del criadero por la módica suma de 3 soles. Y te bajas en la misma puerta por una sencilla razón: es el último paradero de todo transporte público ya que el terreno se encuentra asfaltado justamente hasta donde se encuentra la entrada a El Ingenio. Más arriba, el camino es de trocha y lo interesante de aventurarse por estos lares es poder encontrar algunos recreos campestres que ofrecen la posibilidad de hacer “pesca deportiva”.
Una gran cantidad de estos restaurantes al paso posee sus propias pozas artesanales donde crían de manera artesanal a las truchas, y le ofrecen al turista la posibilidad de que sea él mismo quien pesque su almuerzo: la trucha que pique el anzuelo es la que te finalmente te fríen y te sirven en el plato. Las cañas de pescar son igual de rudimentarias, hechas con trozos de ramas largas, amarradas con hilo de pescar y de carnada pequeños trozos de carne de trucha porque la verdad es que las truchas son carnívoras.
Un lugar con historia
La oncorhynchus mykiss, más conocida como trucha arco iris, es un pez originario de la Región de río Sacramento, California, en la costa occidental de los Estados Unidos. En 1925, el doctor B.T. Colley y el ingeniero J.F. Mitchell -trabajadores de la Cerro de Pasco Cooper Corporation- fundan en el “Golf Club” de La Oroya el primer criadero artesanal de truchas donde logran producir 50 mil alevinos –peces en estado posterior a la eclosión y anterior a la adultez- que fueron sembrados en el río Tisgho y el lago Junín.
Sin embargo, fue el señor Juan Morales Vivanco el gran promotor de El Ingenio. En 1930, J.F Mitchell le regaló 50 truchas que sembró en el río Chía en una poza artesanal. Las pozas fueron aumentando y el lugar pasó a llamarse “Centro Cooperativo de Piscicultura Junín”. Fue oficializado por el Gobierno a través de la Dirección de Pesca y Caza del Ministerio de Agricultura como una de las principales estaciones piscícolas del país, con el nombre de El Ingenio.
La producción y abastecimiento de ovas y alevinos para el mercado y consumo nacional es quizás la actividad más importante en Ingenio, aunque no la única. También existe un programa social de siembra y resiembra de alevinos que son utilizados para las capacitaciones y estudios que se realizan en el mismo centro, el cual promueve las investigaciones científicas sobre el cultivo de este tipo de peces. Para ello cuentan con un Instituto dentro de sus instalaciones en donde es posible graduarse como “técnico piscicultor” en tan solo 8 meses gracias a un diplomado impartido por profesionales expertos de la región.
Ciclo de la trucha
“Las truchas aptas para la reproducción están en sus estanques máximo hasta 5 años, luego se pasan a otro estanque para la venta, ya dejan de ser reproductoras. El proceso de reproducción se da por campañas; es decir, en cada campaña se da el primer desove de una hembra y así sucesivamente los siguientes años”, comenta Arturo Cuicapusa Rivera, técnico encargado del área de alimentos quien lleva trabajando en Ingenio por casi 15 años.
Los 106 estanques con los que cuenta el centro están divididos en 4 categorías de acuerdo al tamaño del pez: alevinos, juveniles, comerciales y reproductores conformando así un ciclo de vida en forma de círculo que ayuda al proceso de estudio y producción de todas las truchas.
Todo comienza con la reproducción, es decir, cuando nacen los huevos del pescado. Este proceso se hace de forma artificial con la ayuda de los técnicos del centro quienes extraen las ovas y el esperma de cada trucha y verifican que estén en buen estado para la óptima fecundación de la hembra. “Cuando hacen la reproducción, se selecciona tanto hembras como machos. Nosotros mismos hacemos el desove: a las hembras se le extrae del útero las ovas y al macho el esperma; esto se realiza una sola vez al año, ese periodo (la gestación) puede durar 2 o 3 meses y de allí desovan”, añade Cuicapusa.
Los recién nacidos son transportados a incubadoras especiales hasta que finaliza la reabsorción del saco vitelino –estructura embrionaria que produce, transporta nutrientes y oxigeno al embrión- y se convierten en alevinos. Una vez que termina esta etapa, los colocan en estanques especiales con otras truchas de sus mismas características ya que, si no es así, se puede correr el riesgo de que se coman entre ellas dada su naturaleza carnívora.
El siguiente estadio es en el estanque de los juveniles, truchas más grandes y que se encuentran a un paso de la adultez. Una vez llegada a su tamaña máximo, la trucha es colocada en la zona de los reproductores que junta tanto hembras como machos; aquí lo que se busca no es que se reproduzcan entre ellos sino tener en un espacio diferenciado las truchas que están listas para procrear. Como señala Arturo Cuicapusa, luego de 5 desoves de las hembras, todas las truchas de este estanque son pasadas al lugar de comercialización para la venta al mercado nacional.
Mercado Nacional
Aunque Ingenio es conocido en todo el país por su gran historia y ser el centro pionaero en la crianza de truchas en el Perú, nunca han exportado ni un solo pez. Cuicapusa sostiene que su publico consumidor es el mercado local, los mismos restaurantes de comida campestre que hay en la zona y pobladores, tanto del pueblo como los que llegan desde Huancayo. "Vienen, hacen pedidos por kilos, piden a veces 50 ó 60 kilos y les colocamos a las truchas en galoneras especiales que nos traen".
No muy lejos de allí, existe otro centro piscicola que sí exporta a grandes cantidades. Se llama Los Andes y es de propiedad privada; no obstante, carece de un circuito de visitas y funciona hermeticamente alejado de curiosos y extraños. Quizas esta sea la principal diferencia entre Ingenio y los demás: un centro preocupado más por el desarrollo tecnologico y la crianza de truchas para su conservacion que por la venta a gran escala para producir capital. ¿Cuál nos beenficia más? Para el turista la respuesta es más que obvia.
Topy Top se ha convertido en laempresa textil más importante del Perú con ganancias de hasta 500 millones de dólares, ha expandido su mercado a más países del continente y se ha dado el lujo de realizar cuantiosas inversiones en otros negocios en una época de vacas flacas. Pero, pese a todo esto, sus trabajadores son víctimas de malos tratos, despidos arbitrarios y sueldos impagos.
El primero de junio del 2008, aparece publicado en El Comercio un artículo de Mario Vargas Llosa titulado ‘Los pobres del Perú’, un prefacio del libro del mismo nombre, editado por su hijo Álvaro para la fundación The Independent Institute. El artículo narraba la vida y peripecias del joven Aquilino Flores Conislla, el afamado dueño de la empresa textil más importante del Perú, Topy Top.
Y no era para menos, él efectivamente había pasado las de Caín durante sus primeros años de vida, sufriendo las penurias de la pobreza en su natal Huancavelica y en una Lima indiferente ante los migrantes de la sierra. Pero consiguió salir adelante a punta de esfuerzo y buen tino para los negocios.
No obstante, pese a que la historia tenía todos los matices para acabar con un “y vivieron felices por siempre”, lo cierto es que está muy lejos de ser un cuento de hadas. Para la época en que salía publicado el artículo de Vargas Llosa, el Ministerio de Trabajo estaba llevando a cabo una de sus habituales inspecciones de trabajo, un procedimiento de fiscalización para verificar que las empresas cumplan con las leyes laborales.
La inspección estuvo a cargo de Ana Evelyne Cadillo Navarro y Jessica Cecilia Mogollón Caldas, y los resultados obtenidos fueron sorprendentes: Topy Top no cumplía con pagar las horas extra a 30 trabajadores, 16 trabajaban de manera informal y 15 fueron cesados sin recibir remuneraciones. También se constató que la empresa incurría en prácticas antisindicales, despidiendo a todo trabajador que alzara su voz de protesta por los malos tratos.
Todos estos hechos fueron registrados en la Orden de Inspección N° 3033-2008-MTPE/2/12.3, emitida el 13 de marzo de 2009, y por todas esas infracciones Topy Top se vio obligado a pagar una multa de 98,165 nuevos soles.
El inicio de los malos tratos en Topy Top
Los atropellos contra los trabajadores empezaron el 25 de febrero de 2007, época en que se conforma el Sindicatode Trabajadores Obreros de Topy Top S.A. (SINTOTTSA), con una primera junta directiva encabezada por Manuel Oñeruco, quien luego fue despedido por los directivos de la empresa junto con todos los que firmaron el acta de constitución del sindicato.
Luego se conforma una segunda junta directiva, esta vez con Víctor Edmundo Tataje como Secretario General, pero algo sucedió. Este señor habría aceptado coimas por parte de Topy Top a cambio de firmar un documento en que consignaba que el sindicato era disuelto por acuerdo general de los trabajadores.
Pero cuando Tataje se disponía a dejar el documento en el Ministerio de Trabajo, el resto de trabajadores decidió desconocer su autoridad como Secretario General y convocar a una nueva junta directiva, encabezada ahora por William Oré.
Tuvimos oportunidad de conversar con Oré, quien nos contó que él y otros doce trabajadores que conformaban la tercera junta directiva, se encontraban laborando en el área de Recursos Humanos de la planta de Topy Top, cuando en eso miembros del personal administrativo los llama y luego los trasladan a la planta de Sur Color Star, perteneciente también al grupo Topy Top.
Una vez ahí, Según contó Oré, uno a uno los hicieron pasar a la oficina de Manuel Ismael Flores Conislla. William fue el primero.
−Tú eres William Oré−pregunta Manuel Flores.
−Sí, señor−contesta.
−¿Tú tienes ocho años en la empresa y estás en el sindicato?
−¿Si ya sabe para qué me pregunta, si usted tiene todo un archivo?−responde Oré.
Luego, Manuel Flores habría tratado de convencer a Oré de que los sindicatos son perjudiciales para los negocios, y a continuación iría el meollo del asunto:
−Mira, te vas para Venezuela, te vas a trabajar a almacén, vas a estar como supervisor y te ofrezco 3 mil soles de sueldo−dice Manuel Flores a un hombre que jamás antes en su vida había visto tanta plata junta−. Pero fírmame este papel.
−¿Qué papel? No vaya a ser igualito que Tataje−contesta Oré.
La carta era una renuncia voluntaria. Nítidamente podían percibirse las palabras: “Yo, William Oré, por decisión voluntaria decido renunciar al sindicato porque me afiliaron contra mi voluntad...”
−¡Qué bonito hubiera sido, señor, que me ofreciera esta oportunidad antes que apareciera el sindicato−dice Oré−. Pero ahora no puedo.
Manuel Flores habría sido más insistente y hasta llamaría a su secretaria para ordenarle que de una vez compre el pasaje a Venezuela para Oré, pero nada quebrantaba la determinación del líder sindical. Era conciente de las tretas de los Flores Conislla. Oré contó a este medio que a Tataje lo habían chantajeado aprovechando que su esposa estaba en coma y necesitaba el dinero.
En vista de la negativa de Oré, Manuel Flores habría llamado a los vigilantes para que se lo llevaran a otra habitación, donde permaneció solo casi una hora. Luego lo volverían a llamar a la oficina del empresario.
−Mira −Manuel Flores le enseña a Oré unas tres hojas−, tus compañeros ya firmaron. Tú nomás faltas.
−Ah, provecho, pues−contesta Oré de forma burlona−. Ya tiene tres menos. ¿Qué más quiere?
−Mira, la próxima semana te pongo de supervisor. Ya no vas a ser operario, vas a ser supervisor. Lo que pasa es que no quieres firmar porque tienes miedo a lo que te digan tus amigos−arguye Manuel Flores−. Hacemos una cosa, te pongo de supervisor, pero en la planta de abajo para que nadie te vea. Ahí te vamos a pagar tus horas y todo.
−Mejor sería que esa oportunidad que usted me da la convierta en dinero en efectivo y le pague un sol más por hora al día a cada trabajador−contesta Oré−. Yo sé que todos los trabajadores se lo van a agradecer.
Nada parecía hacer cambiar de opinión a Oré. El líder sindical nos aseguró que Manuel Flores recurrió a medidas más tentadoras. De uno de los cajones del escritorio habría sacado un sobre manila con 2 mil soles adentro yse los habría mostrado a Oré.
−Toma, muchacho, vete tranquilo a tu casa−dice Manuel Flores−. Eso es por lo que te debo por tus horas extra, pero firma, pues, muchacho. Mira la oportunidad que te doy.
La suma ofrecida fue subiendo y subiendo, y Oré fue rechazándola cada vez con más fervor. Ni siquiera 10,500 soles puestos en su bolsillo por el propio Manuel Flores habrían logrado hacerle cambiar de opinión. Entonces, disgustado, llamaría a tres vigilantes para que retiren a Oré de la oficina y de la planta.
En ese entonces ya eran las 7 de la noche. Los trabajadores que habían sido llevados a la planta de Sur Color Star junto con Oré, habían sido sacados de sus puestos a las 11 de la mañana. Todos habrían pasado por las mismas tentaciones que Oré, pero aparentemente nadie dio su brazo a torcer.
Tantas veces infractor
El 29 de abril de 2003, se promulga la Resolución SupremaN° 012-2003-TR −firmada por el entonces presidente Alejandro Toledo−, que no era otra cosa sino el aviso de la condecoración de Aquilino Flores Conislla con la Orden del Trabajo en el grado de Comendador, por contribuir a “la armonía en las relaciones laborales, a la generación y promoción del empleo”.
¿Quién imaginaría que cinco años más tarde que el mismo sujeto incurriría en maltratos contra sus trabajadores?
Tras no poder comprar la voluntad del sindicato, los Flores Conislla despidieron a 105 trabajadores, lo cual desencadenó una primera ola de protestas, que terminó cuando entró en juego la Federación Internacional de Trabajadores del Textil Vestuario y Cuero (FITTVC). Ésta puso sobre aviso a las compañías Inditex y GAP, proveedoras de Topy Top, que amenazaron con retirar sus productos si los trabajadores no eran repuestos.
Los trabajadores volvieron a sus puestos, pero eso nuevamente no significó un final feliz. Los dueños de Topy Top se valieron del Decreto Ley Nº 22342, Ley dePromoción de Exportaciones No Tradicionales, para despedir a sus anchas a los trabajadores, con contratos que no duraban más que dos meses.
Desde entonces los trabajadores han sido víctimas de atropellos contra sus derechos laborales, lo que queda constatado en los Resultados de las Inspecciones de Trabajo de cada mes, donde alguna empresa del grupo Topy Top termina siempre como la más denigratoria de los derechos del trabajador.
El último de estos casos quedó registrado en la Resolución Administrativa N° 451-2009, emitida el 8 de junio, que señala que 293 trabajadores de la empresa Express Jeans C&O, perteneciente al grupo Topy Top, no recibieron boletas de pago, gratificaciones ni pagos por tiempos extra.
¿Más inversión en plena crisis?
Según pudimos constatar al conversar con Amed Albujar, actual secretario general del sindicato de Topy Top, uno de los argumentos que tiene la empresa para demorar los pagos a los trabajadores es que están atravesando por una mala situación económica debido a la crisis mundial.
Lo extraño del caso es que el propio Aquilino Flores Conislla se aventuró a decir que el 2008 la empresa ganaría 500 millones de dólares, en una entrevista concedida a Jaime de Althaus para su libro ‘La revolución capitalista en el Perú’, que figura en la página 33 de la edición de 2009.
Así mismo son sospechosas otras actitudes de la empresa, como la creación una nueva planta textil en Lurín y la construcción de nuevas tiendas por todo el continente: cuatro en Perú, tres en Colombia y cinco en Venezuela, además de un criadero de truchas en Huancavelica, que significó una inversión de 6.8 millones de dólares.
Por Víctor Núñez Hubo una época en donde el Perú tuvo sus héroes carnales. Una época en donde El Enfermero, Sandokán, El Vikingo y Rayo de Oro danzaban en el aire, al mismo tiempo que se daban (y no consejos). Que se despreocupe El Increíble Hulk, Iron-Man, El Hombre Araña y demás personajillos, nosotros también tuvimos a paladines de la justicia y, a diferencia de ellos, hablaron mucho español.
El Perú no sólo fue tierra de grandes jugadores de fútbol en la década de los sesenta, también fue un terreno fértil para el nacimiento de una camada de luchadores de ‘Catchascán’ (nombre referido a la Lucha Libre en Latinoamérica) que abarrotaban el añejo Coliseo Amauta y, por supuesto, también tenían su programa de televisión en una época turbulenta de régimen militar: ‘Los Colosos del Catch’.
Hugo Contreras Morales fue uno de esos chiquillos que dejaban todo lo que hacían a las 5 y 30 de la tarde de los jueves. Se pegaba a la pantalla de la televisión para ver pelear a sus favoritos en ‘Los Colosos del Catch’ a través de Panamericana Televisión.
“A las 5:30 de esa tarde de jueves los problemas de sumas y restas habían sido culminados. Qué pajita era tener todo el tiempo del mundo para ver tele, para tomar lonche o para alucinar con los Anglias de Pipo Godos, amarillos, verdes, naranjas y rosa chillones”.
Hugo también describe la experiencia de haber ido en una ocasión a presenciar este espectáculo al Amauta: “Sin pedir permiso, sin saber a dónde me metía, sólo alucinando con la pelea estelar de la noche, ya me encontraba sentado en la 24, un autobús carcamán verde y blanco que hacía el recorrido entre Salamanca y Chacra Ríos. Con tus amigotes de seis y ocho años. Destino: el Amauta, el Placer de los Grandes Espectáculos. ¿Qué espectáculo? Los Colosos del Catch. ¿Qué pelea estelar? Huracán Sánchez versus el Super Cholo” Afiche de evento en el Amauta del ‘73
Contreras también señaló: “contrariamente al sentimiento ultranacionalista de los 70 (Juan Velasco, el Perú...), el Súper Cholo, el hombre venido de las serranías peruanas, era de los malos. De los rudos. El Huracán Sánchez era un patín con una máscara azulina adornada con unos rayos blancos a los costados. Si el Súper Cholo era malo y era peruano, el Huracán Sánchez, para ser bueno, tenía que ser ágil y extranjero”.
Así como todos los aspectos de la vida, el Catchascán peruano también tuvo sus contenidos ideológicos. Partamos desde el hecho de que la Lucha Libre tiene como personajes principales a uno que simboliza la bondad, y otro que simboliza la maldad. Así, a secas, tenemos a uno bueno y a otro malo. El bueno tiene más empatía con el público y no suele ganar con algún movimiento ilícito (por ejemplo, golpear en la entrepierna).
El malo, por su lado, sí se vale de estas ‘faltas’ para planchar a su rival y hacer la cuenta de tres (eso sí, sin que haya sido visto por el árbitro); el malo es también blanco de todas las pifias y abucheos de los asistentes. Su objetivo entonces es lograr el odio por parte del público.
Tenemos entonces que los ‘malos’ eran representados por personas de aspecto más huraño y autóctono. Mientras que los ‘buenos’ eran interpretados por personas de raza más lozana y origen extranjero.
Como toda historia que está basada en un guión ya prescrito, en el Catchascán tampoco ganan los que deberían. El atractivo de la lucha libre radica en la sorpresa, en que nos vayamos con una gran interrogante del porqué ganó el luchador con el cual no necesariamente simpatizamos.
“Cuando se consuma la injusticia más grande de declarar ganador al Gordo con su casco adornado con cachos, las rechiflas eran generalizadas. Los niños gritábamos, los viejos que se reían, Super Demon grogui de tanto manoplazo en la cabeza.
Y por atrás, los gritos de un espectador. Como siete hileras más al fondo estaba Hugo Muñoz de Baratta, su peluca blanca, sus bigotes y el recuerdo inmediato de Panzán, Napoleón Cholo y Moncherí, sus personajes de "El Tornillo", programa cómico del cual era estrella. Retó esa noche al Vikingo a una pelea, justo para el jueves entrante”.
Si todo iba, aparentemente, bien, ¿qué pasó entonces con el deporte de grandes y pequeños? Llegaba el año 1973 y la dictadura militar se apropiaba de los contenidos que eran producidos en la televisión.
El régimen militar censuró el programa al considerarlo dañino para la teleaudiencia limeña, sin saber siquiera que padres e hijos acudían a tales eventos a distraerse y a utilizar a este deporte de contacto como una manera de desfogue. Así, sin más ni más, y por presión del gobierno militar, el canal cinco le dijo adiós eterno al Monje Loco, El Cínico, El Quijote, Atila, El Zorro y demás personajes.
No se supo más de estos nombres cada vez más extravagantes. No hubo más programas televisivos que diesen cabida a luchadores de Catchascán como en la década de los sesenta y setenta… hasta ahora.
Nueva generación
Hablar de Sandokán es hablar de una leyenda viva de lucha libre. Y del tipo más ‘hardcore’ o sangriento. El que fuese uno de los catchascanistas más representativos en aquellas décadas de oro de este deporte de contacto, ahora maneja una escuela de Lucha en donde se trata, en la medida de las posibilidades, de enseñar a futuras generaciones las bondades, la pasión, el dolor y el esfuerzo de lo que engloba ser un verdadero luchador.
Se llamaron NGWA o Nueva Generación de Wrestling Acción. Habrá que explicar que dentro de esta federación existe una liga que se denomina Lucha en Vivo Wrestling.
El 4 de diciembre del 2008 será una fecha de recordar para los de LVW. Uno de sus mayores logros fue, conjuntamente con el apoyo de la empresa PROCOBA, la organización del Primer Torneo
Latinoamericano de Lucha Libre Profesional ‘Hatun Auqui’ (El Gran Señor) en el Coliseo Mariscal Cáceres de Chorrillos. Lo curioso resultó en el ganador: ‘El Último Chingón’, mexicano de nacimiento y rudo por excelencia, fue el primer extranjero en ganar este torneo en tierras peruanas y quien llevará ahora el cinturón de Gran Señor por todo el globo.
Nueva sangre
¿Qué significa LWA? Quizá no muchos lo lleguen a descifrar. Sí, efectivamente, es una sigla más dentro de todo este conjunto de nombres y más nombres. LWA, o Lima Wresltling Academy, es una empresa de lucha libre peruana que ha ganado súbitamente una fama y prestigio que muchos quisieran tener. ¿Su mayor logro? LWA se puede jactar de ser la única escuela en la historia de Lucha Libre peruana en tener un cinturón que acredite un campeonato. La correa fue puesta en funcionamiento en el evento ‘Mala Influencia 2009’, realizado el pasado 3 de abril. Fue en la segunda fecha del Torneo llamado ‘Punto de Quiebre’ en el que se coronó al primer campeón. Este fue Slayer, quien se convirtió en el primer (y aún vigente) campeón de LWA hasta la fecha.
“Enfrentarte a mí es entrar a un callejón sin salida” es el lema preferido de Slayer y es lo primero que le dice a cualquier persona que osa mirar su brillante cinturón. Con un físico arrollador y una mirada sumamente desafiante (y algo perturbada) Slayer sabe que todos sus contrincantes andan detrás de su ansiado título. Su condición de campeón hace que su preparación sea cada vez más exigente.
Nada puede hacerlo siquiera pestañear, ya que un pequeño descuido lo hará vulnerable a que otro luchador se convierta en el nuevo campeón de LWA, y con él, se lleve toda la gloria, todo el reconocimiento y todas las palmas. Detrás de él está Axl y sus hazañas aéreas, está también Bobby ‘Salsa’ Casselli, quien con su saoco y sabor hace de las suyas en el ring. Cómo pasar por alto a Elessar Da Vinci, quien con su estilo faite ha encandilado a grandes y pequeños, convirtiéndolo en el luchador más carismático de la empresa.
No podríamos dejar de mencionar a Dr Punk, el médico anarcopunk por excelencia, al misterioso Necrómano, al peligroso y electrizante Wolf, al autoproclamado ‘Rey del Aire’ Heavy Metal y, por si fuera poco, al callado pero siempre eficiente Kaiser.
Si bien se trató de exponer dos casos emblemáticos de la situación de la lucha libre peruana, está claro que aún no se llega a emular las grandes corrientes catchascanísticas de antaño. La nostalgia siempre estará ahí, perenne. Tampoco se trata de estar a la par de tiempos pasados y quedarse allí.
Entran a tallar factores como el económico, y son justamente estos los que juegan un rol preponderante a la hora de forjar una nueva academia y propagar un deporte que tantas satisfacciones pasadas y, ahora, presentes brinda al país. Un país cansado de fracasos futbolísticos, un país azotado por la crisis económica, un país necesitado de alegrías. Un país también necesitado de elementos que unan a la gente: padres con hijos, y amigos entre sí. ¿Acaso estamos condenados a que el fútbol sea el único deporte que nos haga reunir en torno a un televisor?
No. Estas dos academias (con sus diferentes vaivenes y diferencias) han agrupado a jóvenes que también dicen 'no'. Estos jóvenes han optado por el sacrificio, el honor, la gloria, la pasión de lo que es la lucha libre. Pero también han optado por el llanto, la frustración, la indiferencia y el dolor de todo deportista que se dedica a esto. Porque ‘sin dolor no hay ganancia’. Porque aún queremos ver a más héroes carnales que nos hagan reír o enojar.
